Il existe un espace artistique immense, fait de pratiques interdisciplinaires et d'échanges entre des médias différents, que nous appelons « performance ». Cet espace a une histoire longue de bientôt cent ans qui va des premières actions du mouvement Dada aux performances engagées des années 70, jusqu'à leur renaissance internationale actuelle. La pratique performative a été au centre des discussions croisées entre le cinéma, le théâtre, la danse, la sculpture, la peinture et la musique, avant de prendre une place dans les institutions, les collections et les foires.

Pourtant, la compréhension des dimensions théoriques, sociales et politiques de la pratique performative n'a pas toujours été de pair avec son assimilation par le monde de l'art. Mettre en avant la dimension expérimentale, proposer de nouvelles stratégies de recherche et de transgression des normes, remettre en question la production d'objets d'art, intégrer le spectateur sont autant de problématiques au coeur de la performance. Elles méritent d'être analysées en profondeur, aujourd'hui plus que jamais, alors que la performance pourrait bien devenir la face spectaculaire d'un monde de l'art gigantiste.

"Rite of Spring" est un projet autour de la performance auquel participent l'artiste espagnole La Ribot et la Live Art Development Agency de Londres. Ce projet est né des discussions entre La Ribot et le Centre d'Art Contemporain Genève en vue de sa résidence au Centre (2007-2009). C'est une chance unique de promouvoir une compréhension critique de l'art performatif d'aujourd'hui, par un programme de performances, de projections, d'ateliers et d'entretiens créé spécifiquement pour les jeunes praticiens, les professionnels de l'art mais accessible au grand public.

“Rite of Spring” comprend deux parties. La première sera l'occasion de faire découvrir le travail le plus récent de La Ribot : un "film-document", “TREINTAYCUATROPIÈCESDISTINGUÉES&ONESTRIPTEASE”, réalisé en 2007 à partir d'archives. Ce « film-document » pose un nouveau regard sur les « pièces distinguées », un projet clé dans son travail, composé de 34 pièces interdisciplinaires (danse-performance-théâtre) et leur possible documentation. Il sera présenté en interaction avec une sélection de matériaux de réflexion autour du champ de l'art et de la danse en Espagne : des documents vidéo d'autres artistes, des discussions, une performance de Juan Dominguez et une conférence du Professeur José A. Sanchez.

La deuxième partie est consacrée aux arts vivants au Royaume-Uni. Elle sera présentée par l'organisation Live Art Development Agency de Londres à travers des projections, des conférences et une journée de table ronde. L'artiste Gary Stevens animera un workshop de quatre jours ("A Game of Consequences") afin d'offrir aux artistes et aux visiteurs la possibilité d'un face à face et présentera son installation "Slow Life". Sa performance ainsi que celle de Joshua Sofaer compléteront ce programme.

La Ribot a été formée comme chorégraphe à Madrid, puis s'est installée à Londres où elle a fait évoluer ses performances grâce à l'usage de la vidéo et de l'installation. Sa pratique est à l'avant-garde de l'interdisciplinarité, à cheval entre la danse, le théâtre et l'art. Ses travaux ont été présentés à la Tate Modern de Londres, à la South London Gallery ou au Théâtre de la Ville de Paris, ainsi que dans nombre d'autres lieux de premier ordre. La Ribot vit actuellement à Genève et enseigne à la Haute école d'art et de design–Genève (HEAD). Le programme d'enseignements qu'elle partage avec Yan Duyvendak et Josep-Maria Martin s'intitule "Latin Lovers".

La Live Arts Development Agency est dirigée par Lois Keidan et Daniel Brine. C'est une organisation en plein essor engagée pour les arts vivants au Royaume-Uni qui travaille sur la base d'initiatives curatoriales en partenariat avec des praticiens et des institutions d'art. Son objectif est de concevoir de nouvelles stratégies dans le but de populariser la pensée critique, de diffuser l'information et d'offrir des opportunités de dialogue, de débat et de formation.

Commissaire d'exposition: Katya García-Antón