El CAC Málaga acoge la exposición de uno de los artistas españoles más prestigiosos y reconocidos nacional e internacionalmente. Bajo el título Switch on / Switch off, Juan Uslé (Santander, 1954) presenta su particular visión de la realidad a través de 40 obras. Éstas las clasifica en dos grandes grupos: sus pinturas negras de gran formato, Soñé que revelabas, y las de pequeño tamaño, de mayor colorido. La exposición, que se podrá visitar hasta el 6 de enero de 2008, está organizada conjuntamente por el CAC Málaga y Bancaja.

"La sutileza y la elegancia -según palabras del Director del CAC Málaga y comisario de la exposición Fernando Francés- describen a la perfección la extensa y prolífera obra de Juan Uslé. Prueba de ello es el interés del artista por la saturación y la transparencia. La obra de Juan Uslé refleja el empeño del artista por abrir fisuras, posibilidades en un medio que muchos consideran caduco. Su pintura trata de descubrir nuevas experiencias vitales y está cargada de intencionalidad y compromiso, a la vez que es capaz de transmitir las emociones más intensas. Tras ella, se advierte su compromiso vital con el medio". Juan Uslé fusiona en sus obras lo emocional y lo racional, generando en el resultado final emoción y tensión.

Este pintor santanderino, que comenzara con la pintura figurativa y la fotografía, vuelve a conquistar al público con la exposición que presenta en el CAC Málaga, Switch on/ Switch off. Ésta alberga sus obras más recientes, en concreto las realizadas entre 2003 y 2007, muchas de las cuales aún no han sido expuestas antes en ningún otro centro de arte o museo. La exposición se presenta, según palabras del propio artista, "como dos pieles: una externa formada por cuadros de gran tamaño que envuelve a la interna, compuesta por las hileras de cuadros situadas en el centro de la sala". En el eje de la muestra el artista juega con el espacio y deja entre cada obra un vacío. "Es como el latido de una corazón, es el corazón de la exposición"- afirma Juan Uslé.

Soñé que revelabas

Bajo este título se engloban 10 obras características por su gran formato y por la gama cromática que el artista ha empleado. Se trata de cuadros verticales, en los que predomina el color negro, realizados entre los años 2004 y 2007, aunque el artista comenzó esta serie en el año 1997. "Lo que tienen en común estos cuadros, además del predominio del negro, es la pincelada. Se trata de una pincelada corta y estriada, una especie de punto luminoso", afirma el crítico John Yau. El artista busca en estas obras un mismo proceso regido por la repetición. A través de la inercia transmite una serie de sensaciones guiadas por el latir del pulso de Juan Uslé a la hora de mover el pincel.

Obras de pequeño formato

Estas obras se caracterizan por su barroquismo, si se comparan con la serie anterior, expresado tanto en la riqueza cromática utilizada como en los gestos. Las obras han sido seleccionadas a partir de los signos y distintivos más recurrentes en toda la trayectoria pictórica del artista, como son las rayas, las ondas, los cubos, los ajedrezados o los rizomas. Las obras de pequeño formato persiguen la diferencia, luchan contra la idea de un estilo establecido por encontrar sintaxis diferentes.

Dentro de este conjunto destaca Aislados, obra realizada en el año 2006, en donde el visitante se siente atraído por las formas, el espacio y los elementos que la componen. Debe señalarse el extremo cuidado que ha prestado el artista a todos los detalles de la pintura, característica que se reitera a lo largo de toda su trayectoria. "En el cuadro -afirma John Yau- se va de capas finas de pintura, con velos de color superpuestos, hasta líneas, franjas y formas sólidas."

Otra obra a destacar es Ojos de Fallujah (2003-2004), cuadro que hace referencia a la guerra de Irak.

Juan Uslé es uno de los principales representantes de la pintura abstracta. El propio artista comenta sobre su obra: "la abstracción es un cuarto a oscuras, pero todo está allí. Sólo necesitas presionar un botón y todo aparecerá". Este botón puede interpretarse como el resultado final de un cuadro y hasta que lo encuentra, es decir, durante el proceso de creación, todo está a oscuras.

La obra de este artista santanderino destaca por su variedad y diversidad, evitando la unidad y la armonía perseguida por otros. Sus obras, que parecen fragmentos extraídos de un tejido mayor, huyen de los estereotipos ideales fijados por la sociedad, así como de las formas geométricas. En sus obras parece inducir la atención del espectador hacia los bordes del cuadro y la superposición de los elementos, en lugar de hacia la homogeneidad de cada elemento.

Juan Uslé se ha visto influenciado por el entorno que le rodea. Asimismo, otro elemento que ha tenido una repercusión decisiva sobre su manera de trabajar ha sido el cine, como contribuyente a la creación de la conciencia social y visual.