MUSAC de León y La Casa Encendida de Madrid (España) colaboran en la organización de las I Jornadas de Producción Cultural Crítica en la Práctica Artística y Educativa, que tendrán lugar en MUSAC los días 18, 19 y 20 de junio; y en La Casa Encendida los días 26, 27 y 28 de noviembre, con el objetivo de reflexionar sobre procesos de trabajo que activan aprendizajes en todos los ámbitos de la creación: en el producto o proceso artístico, en el trabajo curatorial y expositivo, y en el contexto de las comunidades y de los públicos. Ahora se anuncia el programa que se llevará a cabo en el MUSAC este mes. Hay 40 plazas disponibles a 30 euros por inscripción hasta el 15 de junio.

La proliferación de Museos y Centros de Arte Contemporáneo hace reflexionar sobre el para qué y el para quién están pensados. Los departamentos educativos de estos centros añaden además el cómo hacerlo.

Las primeras sesiones de las jornadas, que tendrán lugar en el MUSAC, quieren acercarse a nuevos planteamientos colaborativos en los procesos pedagógicos y artísticos marcados por el diálogo y la horizontalidad de los roles, así como interrogarse por el propio dispositivo de la exposición y sus mecanismos para la activación de la acción educativa. Las jornadas tendrán lugar de manera paralela al Encuentro de Profesionales de la Educación en Museos y Centros de Arte Contemporáneo, creado con la intención de crear una red en la que compartir experiencias y generar nuevos procesos entre las Pedagogías Críticas y el Arte Contemporáneo a través de mesas de trabajo y de un trabajo previo a partir de la plataforma virtual.

Las segundas sesiones, que se desarrollaran en La Casa Encendida en el mes de noviembre, se centrarán en proyectos expandidos fuera de los museos. Se prestará especial atención a proyectos artísticos y a la vinculación entre Escuela y Arte.

De esta manera, se ha invitado a colectivos, comisarios, educadores y artistas que investigan o desarrollan su práctica bajo estos planteamientos, tanto del ámbito nacional como internacional, a compartir sus experiencias y procesos con la intención de fomentar la reflexión sobre la práctica artística y educativa.

PROGRAMA

Junio 2010, MUSAC (León)
Viernes 18 de junio
PROCESOS PEDAGÓGICOS COLABORATIVOS. Artistas, Educadores, Comisarios y Públicos.
La mejor manera de romper barreras en torno a lo qué es un museo y dónde tienen que estar las cosas/las personas, se da cuando nos enfrentamos a un proyecto pedagógico colaborativo. Comisarios, artistas, educadores y públicos protagonizan la ruptura y comienzan un proceso donde los límites se disipan y emergen nuevas maneras de abordar el proyecto artístico y la práctica pedagógica y curatorial.

9:30 h. Presentación.
Agustín Pérez Rubio (Director MUSAC), Belén Sola (Responsable de Educación y Acción Cultural MUSAC) / Mónica Carroquino (Coordinadora del Área de Cultura. La Casa Encendida) y Yara Sonseca (Responsable de Exposiciones. La Casa Encendida)

10:00 -10:45h.
Pablo Helguera. La Escuela del Escándalo; La Educación del Arte Contemporáneo
Artista visual cuya obra reflexiona sobre la historia, el pensamiento social, la percepción, la ficción y el lenguaje académico. Fue el responsable de educación del Salomon R. Guggenheim entre 1998 y 2005. Actualmente dirige los programas educativos del MoMA de Nueva York. Es autor de los libros Manual de estilo del Arte Contemporáneo, Theatrum Anatomicum (y otras conferencias-performance), entre otros.

10:45 -11:30h.
Colectivo Las Lindes.
Marta de Gonzalo, Pablo Martínez, Publio Pérez Prieto, Cristina Vega y Virginia Villaplana. Las Lindes es un proyecto de investigación, debate, archivo y visibilización de pensamiento y prácticas educativas en relación a pedagogías críticas y prácticas culturales.

12:00 a 12:45h:
Aída Sánchez de Serdio
Prácticas artísticas y pedagogías colaborativas: paradojas productivas del trabajo desde la diferencia.
Una exploración de la colaboración en los ámbitos de la educación y el arte partiendo de las tensiones irresolubles (e inevitables) que se producen cuando agentes institucionales e individuales diversos trabajan juntos en los actuales marcos de política cultural. El argumento es que estas tensiones y paradojas no son obstáculos, sino el lugar donde se producen los aprendizajes más importantes de la colaboración.
Aída Sánchez es profesora de la Facultad de Bellas Artes de Barcelona e investigadora en el campo de las prácticas artísticas colaborativas y las políticas culturales).

12:45 -13:30h.
María Ptqk
Maria Ptqk es productora cultural e investigadora independiente. Ha dirigido el Encuentro de Ciberfeminismo Enred/dades en Barcelona y las jornadas de cibercultura crítica de Bilbao Netlach. Ha comisariado "Soft Power. Arte y tecnologías en la era biopolítica", un programa de actividades culturales para Proyecto Amarika.

13:30 -14:30 h
Mesa Redonda.
Intercambio y diálogo entre experiencias marco y participantes. Moderan Nadia Teixeira (DEAC MUSAC) y Belín Castro (Artista y gestora. Socia fundadora de AVA Castilla y León, Artistas Visuales Agrupados.).

Día 19. Sábado
LA EXPOSICIÓN COMO DISPOSITIVO DE ACCIÓN CULTURAL.
Aunque trabajar en los márgenes de las exposiciones ha sido una práctica común en algunos departamentos de educación, no debemos olvidar que la exposición como dispositivo pedagógico relacional es aún un campo por experimentar e implementar por los educadores/as. Desde experiencias cercanas, queremos reflexionar en sus posibilidades y en las maneras de colaborar con curadores y artistas en un terreno tradicionalmente vedado para los educadores.

10:00 - 10:45h.
Entre las Prácticas Críticas y los Servicios al Público en Documenta XII. Carmen Moersch.
Moersch es artista, investigadora y educadora. Directora del Instituto de Investigación para la Educación del Arte (IAE) en la University of the Arts in Zurich. Investigadora del proyecto de educación de Documenta XII en Kassel, 2007.

10:45 -11:30h.
Utopia y Cotidianidad. Collectif microsillons
Este colectivo es el artífice de la exposición Utopía y Cotidianidad, en colaboración con Katia García Antón, que tuvo lugar en el Centro de Arte Contemporáneo de Ginebra entre noviembre 2009 y febrero 2010. Exposición que se interroga por las formas de educación y mediación en el arte y por el rol del artista en la sociedad.

12:00 -12:45h.
Transductores. Antonio Collados y Javier Rodrigo
Transductores; pedagogías colectivas y políticas espaciales es un proyecto cultural que pretende investigar y activar iniciativas en las que se articulen de manera flexible las prácticas artísticas, la intervención política y la educación, a partir de la acción de colectivos interdisciplinares. Se ha puesto en marcha por el Centro José Guerrero de Granada, ideado desde Aulabierta y coproducido por la Universidad Internacional de Andalucía -UNIA Arte y Pensamiento y el Ministerio de Cultura.

12:45 -13:30h.
Les Salonnières
Colectivo de artistas formado por Laura Cardona, Ester g. Mecías, Cèlia Prats, Meritxell Romanos y Marta Xibillé que desarrolla proyectos de creación artística desde la intervención, la performance y la educación. Su trabajo consiste en generar, a través del espacio, el cuerpo y la palabra, un clima relacional donde poder cuestionar metodologías de trabajo y ofrecer otras miradas sobre la realidad que nos rodea.

13:30 -14:30h.
Mesa redonda.
Víctor del Río (Profesor de Teoría del Arte en la Universidad de Salamanca. Crítico y comisario independiente. Fue responsable del Dpto. de Investigación y Educación del Museo Patio Herreriano entre 2004 y 2008) y Belén Sola (Responsable DEAC MUSAC). Diálogo entre ponencias marco y participantes.

Día 20. Domingo
LA PROFESIONALIZACIÓN DE LA EDUCACIÓN EN MUSEOS
Los educadores debemos tomar conciencia de la importancia social de nuestro trabajo e intelectualizar nuestra profesión. H. Giroux.
Esta frase de Giroux adquiere sentido en nuestro contexto para reivindicar nuestro papel de profesionales reflexivos. El trasladar la teoría a la práctica, que la práctica pueda ser pensada y comunicada, o ensayar nuevas maneras que rompan estas categorías, son algunas cuestiones que nos atañen directamente a los trabajadores de la educación en museos y que nos pueden ayudar a valorizar nuestra profesión en el engranaje artístico actual.

10:00 -11:30 h.
Mesa Redonda
Directores de Museos de Arte Contemporáneo. Moderada por Carla Padró (Profesora de la Facultad de BBAA de Barcelona)

12:00 -14:00h.
ENCUENTRO DE PROFESIONALES DE LA EDUCACIÓN EN MUSEOS Y CENTROS DE ARTE CONTEMPORÁNEO I.
Conclusiones y reflexiones del encuentro. Abierto a todo el público inscrito en las jornadas