IN-SONORA llega a su quinta edición del 2 de noviembre al 6 de diciembre de 2009, presentando como cada año una selección de proyectos relacionados con el arte sonoro y la interacción desde un punto de vista amplio. Instalaciones, eventos en directo, zonas de escucha y visionado, conferencias, completan una programación que cuenta con más de 80 artistas de diferentes nacionalidades y el apoyo de 14 sedes de la ciudad de Madrid entre espacios independientes, privados e institucionales.

En 2005 IN-SONORA nació para mostrar propuestas artísticas, que por su carácter híbrido y experimental no encajaban con facilidad en las estructuras existentes. Mediante una convocatoria pública internacional cada año se seleccionan de 50 a 80 artistas emergentes, que muestran su trabajo dentro de una red de espacios que se ha ido tejiendo en las sucesivas ediciones.

DESTACADOS

**INTERMEDIAE
Intermediæ / Matadero Madrid acoge a partir del 10 de noviembre la quinta edición del festival de arte sonoro IN-SONORA

El 10 de noviembre, a las 19 horas el artista Peter Ablinger presenta su obra Pieza de Escaparate (Schaufensterstück), una instalación para piano automático. La obra se compone de un micrófono que recoge los sonidos de la cara exterior del espacio: tráfico, personas, viento, lluvia... En la cara interior: un piano y una proyección audiovisual de la parte exterior. Los sonidos del exterior recogidos por el micrófono son analizados para que puedan ser reproducidos por el piano automático en tiempo real, produciendo así una recodificación constante del mundo exterior, con sus sonidos acústicos “reales”, en forma de "música", a través de las teclas blancas y negras del piano colocado en el interior.
El 24 de noviembre a las 20 horas la artista Ananda Sukarlan, dará un concierto cuyo repertorio recoge varias obras para piano automático, piano tradicional y sonidos grabados. Obras de: Conlon Nancarrow, Steve Reich, Gyorgy Ligeti, Tamar Diesendruck, Iván Ferrer y Alberto Bernal.
El 25 y 26 de noviembre a las 19 horas tendrán lugar las mesas redondas: Arte y Ciencia, un recorrido retrospectivo, dirigida y moderada por José Ramón Marcaida; y Welcome to the machine: la máquina y sus representaciones en la música del siglo XX, dirigida y moderada por Igor Contreras.

La muestra de piezas y vídeos sonoros se inaugurará el 10 de noviembre y podrá visitarse en Intermediæ hasta el próximo día 29. Un espacio especialmente diseñado para la escucha recoge una serie de piezas sonoras y vídeos sonoros.
Piezas sonoras en formato audible:
Miguel A. García, Fabián Ávila, Bruno Bresani, Francisco Eme, Josh Goldman, Bernabé Gómez, Alfonso Hervás, Oier IA “Dedalu”, Keppe, Tomaz Klotzel, Kunkuni mix project, Raphael Simon - Karen, Sol Rezza, Pedro Torres y TensionCo.
Vídeos sonoros:
Angella Conte, Mit Borras, José Tomé, Lacomida visuals, Ninotchka Art Project y Visónica: proyectando sonidos. Muestra de vídeos sonoros de México impulsada por la plataforma TRANSONICA (México) comisarios: Lucia Cavalchini y José Ignacio López Ramírez –Gastón (Discos Invisibles / Tijuana).

**MEDIALAB-PRADO: ENCUENTRO AVLAB: In-Sonora V Muestra de arte sonoro e interactivo
Sábado, 14 noviembre 2009 en Medialab-Prado / 19:00h
Entrada gratuita. Aforo limitado

El Encuentro AVLAB: IN-SONORA V Muestra de arte sonoro e interactivo nos presenta a tres artistas sonoros residentes en Madrid, con trabajos muy diferentes: música a capela de Hyperpotamus, instalaciones sonoras de Miguel Álvarez-Fernández y sonidos ásperos en directo de Pangea. Dirigido y presentado por IN-SONORA.

Programa:
Hyperpotamus: … a capela
Hyperpotamus es música a capela, deudora de un abultado bagaje de influencias, mezcla de diversos estilos gracias a la elasticidad del instrumento más complejo y exigente de la historia: la voz humana. Se trata de un juego y un reto personal: ver hasta dónde puede llegar a a hacerse música con la voz como único instrumento, y todo ello en solitario: a través de un sampler y varios micrófonos. Como si de un hombre-orquesta se tratara.
Miguel Álvarez-Fernández: proyecto DissoNoiSex
Presentará su trabajo sonoro reciente que engloba composición, programación radiofónica, escritos, instalaciones... Pondrá especial atención en esta última faceta mostrando las instalaciones sonoras e interactivas que desarrolla junto a Stefan Kersten y Asia Piascik, colectivo DissoNoiSex.
Pangea: sonidos ásperos
En sus composiciones, Juan Antonio Nieto utiliza tanto la informática musical como las grabaciones de campo o los instrumentos electroacústicos tradicionales, creando sonidos opresivos, ásperos e hipnóticos que combinados de manera sutil y poética desembocan en atmósferas cautivadoras. Un proyecto radical que ha tenido gran repercusión en el mercado europeo y americano.

**OFF LIMITS
En el espacio Off Limits se presentarán las piezas e instalaciones sonoras de los artistas Pablo Serret (España), Kyop Jeong (Korea-Francia), Mario Sarramián (España) y Der Wexel (Holanda). Además podrán consultarse los archivos de sonido de los premios de arte sonoro En el Aire 09, de Hablar en Arte y la pieza de escucha La Oveja Negra de Javier Montero.

El jueves 12 de noviembre a las 21.30 h, el artista koreano Kyop Jeong inaugurará la muestra IN-SONORA en Off Limits con la performance-instalación Oreille antérieure que permite visibilizar una serie de modulaciones sonoras en la niebla por medio de las vibraciones producidas por un altavoz. La instalación sonora de Pablo Serret de Ena creará un espacio para la experiencia sonora abierto a la interpretación en la que, basándose en el concepto de cortafuegos, utiliza el silencio como fuente sonora editable. Para su materialización, trata procesos eléctricos a través de amplificadores, receptores y transmisores. El artista holandés Der Wexel presentará una instalación mecánica denominada Gazelle formada por dos grandes globos, anclados a una estructura creada por fragmentos de bicicletas y un motor de lavadora, que son presionados de forma continuada en una cadencia hipnótica. Paisajes Sonoros Sintéticos, instalación de Mario Sarramián, construirá un espacio artificial dedicado a reproducir paisajes sonoros nuevos e imposibles, una pieza sonora generadora de experiencias acústicas contradictorias. Un lugar en el que escuchar el hermoso y olvidado canto de ciertas aves en medio de un paisaje sonoro genuinamente urbano.

La exposición podrá visitarse hasta el 21 de noviembre, lunes a viernes de  12 a 20 horas y sábados de 11 a 14 horas.